Стили в архитектуре

Классические стили в архитектуре

Ренессанс

Этот стиль сменил античные мотивы в искусстве, получил свое зарождение в Европе в 14 веке, развивался до 16 века. В переводе с французского языка ренессанс обозначает «возрождение». Эпоха Возрождения отличается от других тем, что во главу Вселенной ставит человека вместе с его возможностями, а не божественное начало. Это направление стало поистине возрождением культуры и искусства после строгой эпохи Средневековья. Это была пора поднятия с колен культуры, которая находилась в упадке около тысячи лет. То, что подобный расцвет мог произойти, стало настоящим чудом, с учетом того подавления человека, которое происходило во время Средневековья.

Развитие этого направления в искусстве стало возможным, благодаря благоприятному стечению обстоятельств — развитию науки, техники, искусства. Это новые веяния, расцвет творчества Микеланджело, Леонардо да Винчи, Шекспира и многих других творцов. Все эти люди отражали в своем искусстве идею свободного человека, могущего принимать решения самостоятельно, человека, которого не сдерживает религия или какие-либо другие условности, помимо моральных правил, в отличие от эпохи Средневековья, когда жизнью человека управляла воля Божья, а сам человек не имел право на мнение, развитие, познание.

Ренессанс возник как синтез культуры античности и влияние современности, однако не брал за основу какое-либо из существующих направлений искусства. Развитие нового направления было бы невозможно без какого-либо веяния. Многие элементы античности были использованы для создания нового стиля. Эпоха античности заложила основы изящной архитектуры, и по архитектурным сооружениям можно заметить схожесть тенденций с Ренессансом. Однако архитектура Возрождения более воздушная, утонченная, с учетом прошедшего временного отрезка. Популярность приобретает использование мраморных плит, гладкой штукатурки. Популярные со времен античности колонны все чаще используются в оформлении интерьера зданий. В это время стало принято делить помещение на зоны: С этого времени гостиная, спальная, кухня стали размещаться в разных помещениях.

Интерьер стал подчеркивать великолепие и монументальность. Чаще всего строительство происходило с использованием мрамора на облицовочной поверхности, с богатым декорированием внутри. Причем речь в данном случае идет не о чем другом, как о картинах. С учетом того, что многие художники получили известность, начиная с этого времени, то интерьер было чем украшать. И неважно, к какому социальному слою относилась семья: ремесленники или дворяне, картины на стенах были у всех. С картинами хорошо сочеталось использование лепнины, которая первоначально была только белого цвета, и затем лишь начала окрашиваться в золотой.

Металл занимал не последнее место в оформлении помещения. Модными являлись кованые бронзовые, медные или оловянные элементы. Помня о стремлении к роскоши, ткани использовали преимущественно парчовую, бархат, шелк, часто расшитые золотой нитью. Наиболее предпочтительными были красный, оливковый, желтый, зеленый, серо-голубой. При необходимости и желании использования других цветов избегали резкого сочетания ярких цветов – приветствовалась мягкость перехода оттенков, причем цвета должны были гармонично вписываться в общий интерьер.

Помимо колонн, в декоре часто можно было встретить купидонов, виноградную лозу, самое главное – не дойти до крайности, не переборщить. Характерным элементом эпохи Ренессанса является гротеск, который является орнаментом с часто различаемыми грифонами, львами, гирляндами, другими элементами, зачастую причудливыми. С этой эпохи пришли и большие широкие, обрамленные мрамором, лестницы.

Мебель Возрождения обладает легкостью, натуральностью цветов. Оформление мебели в разные стадии развития Ренессанса различалось. Если в 14 веке это было наличие росписи и позолоты, то уже в 16 веке — мебель с резьбой. Что касается кровати, то характерный ее вид — колонны и балдахин, что является достаточно массивной конструкцией.

На сегодняшний день стиль Ренессанс остается доступным только для тех, кто путешествует по миру и имеет возможность посмотреть на следы этой культуры. Некоторые элементы оформления зданий можно найти и сейчас в оформлении общественно значимых мест — театры, суды, дворцы культуры, где можно наблюдать колонны. В частном строительстве же этот стиль забыт и не используется. Однако в том случае, когда хочется создать вокруг себя особую атмосферу, подчеркивающую достаток, шик, красоту всего окружающего, – то этот стиль наиболее подходит. Конечно, это будет стоить немалых денег, но результат превзойдет все ожидания. Достаточно лишь уделить некоторое время для выбора архитектора, который подскажет, как лучше всего это сделать в современном мире.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Готический

На смену романскому стилю, с его приземистыми массивными зданиями пришел готический стиль. Зародился он во Франции в середине ХІІ века. Этот стиль внес новое представление в строительстве соборов. Грубые каменные здания эпохи романизма сменялись более изящными и легкими соборами, устремляющие свои шпили прямо в небо.

В этот период возникают новые инженерные приемы и методы возведения зданий. Главным инновационным достижением архитекторов того времени стало широкое применение ребристых сводов, что позволило проектировать значительно более сложные конструкции. Использование конструктивных опор – аркбутанов, дало возможность возводить высокие и просторные здания без устройства лишних внутренних промежуточных стен, а большие оконные проемы служили еще одним шагом на пути создания легких и возвышенных форм. В качестве заполнений окон широко применялось цветное стекло и всевозможные витражи, при этом огромные помещения готических соборов наполнялись потоками чарующего света.

Благодаря инженерным решениям архитекторов, здания готического стиля принимали все более скелетообразные формы, а применение башен, которыми увенчивались арки и контрфорсы, еще больше подчеркивало устремленность сооружений ввысь. Именно на этот период пришелся расцвет скульптуры, нашедший свое отражение и в строительстве. Многочисленные рельефные композиции и фигуры стали неотъемлемой частью готических храмов.

Готический стиль приобрел широкую популярность не только во Франции, но и в Германии и Англии, из наиболее знаменитых сооружений этого периода можно отметить Собор Парижской Богоматери, церковь монастыря Сен-Дени, Миланский собор.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Барокко

Стиль барокко возник в 17-ом веке на территории Рима. Он очень стал популярен среди знати, так как требовал больших денежных вложений и лучше всего мог подчеркнуть престиж и статус своего обладателя. Барокко означает порочную роскошь, склонность к излишествам. Элементы стиля барокко взяты из античности, главное отличие заключается в преувеличенной динамике форм и множестве кривых линий.

Архитекторы решая задачи градостроительства, возводили прекрасные дворцы. Строительство подчёркивало непоколебимость монархии и являлось символом власти и превосходства. На скромный сад никто не обратит внимания, как и на небольшой домик. Надо преувеличить, поразить размерами и сделать так, чтобы было невозможно повторить.

В парках море зелени выстригалось в виде головокружительных лабиринтов, причём кустарник мог слиться в один витиеватый ручей, а деревья стать шарами. Деревья и кусты стриглись, теряя свой природный вид и приобретая формы геометрических и шахматных фигур.

Дворец начинался огромным парадным входом, а его детали поражали динамичностью, дробностью, загадочностью. Стены внутри затягивались дорогими тканями. Куполообразные потолки расписывались на библейские темы. В розово-голубых облаках летали ангелы и купидоны, разыгрывались баталии. Потолки открывали необъятные небесные просторы. Декор славил праздник жизни и невольно звал окунуться в пучину праздника. Барельефы состояли из множества венков, увитых лентами, головками нимф, цветами. Все это повторялось неоднократно, прославляя власть и богатство.

Барокко тесно переплетается с ренессансом. Строгие, как световые лучи, линии ренессанса сменяют бурлящие овалы барокко. Лестницы строятся в виде спиралей, дорожки в парках извиваются немыслимыми зигзагами. Нет спокойной глади поверхности, бурлит и даже кипит все кругом. Так, возник особый способ отделки мебели, кусочками древесины, чтобы показать овал.

Принцип построения богатого дома заключался в следующем:

- вестибюль украшала парадная лестница из мрамора со скульптурами у входа, с мозаичным покрытием ступеней;

- от лестницы в разные стороны расходились галереи, увешанные картинами, уставленными вычурными вазами;

- окна галерей выходили в парк;

- на втором этаже размещался огромный зал для танцев и балкон для оркестра;

  • если галереи окружали зал, то они также были наполнены роскошью.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Рококо

Рококо (изначально рокайль) как направление архитектуры и дизайна, зародилось во Франции в первой половине XVIII века, в период заката барокко. Французское слово rocaille, что означает декоративная раковина, подарило название этому роскошному, легкомысленному стилю. Его идейной основой является меланхолическое изящество, стремление убежать и скрыться от реальности. В живописи того времени преобладают сцены уютных гостиных, карнавалов, праздников. Архитектура рококо – приветливая, легкая, игривая, ее не заботят органичное сочетание частей зданий, рациональность форм, она безудержно стремится вырваться из холодной парадности барокко. Отсутствие строгой симметрии, прямых линий и поверхностей, точнее их замаскированность, обилие фигурной отделки – все это проявления причудливого рококо. Основной элемент стиля – рокайль (завиток). Стенные проемы зданий, обрамление окон, дверей, плафоны – все украшается лепными орнаментами из завитков, схожих с листьями растений, цветочными гирляндами, причудливыми масками. Стиль рококо – излюбленный стиль дворцов и вилл.

Изысканные интерьеры в стиле рококо, отличаются декоративной загруженностью, грациозностью орнаментальных ритмов. Обилие дорогих тканей, чаше всего шелковых, мягких и струящихся, с глянцевым оттенком делают пространство роскошным и уютным, погружают в сладостные грезы. Интерьеры украшают статуэтками, изогнутыми, словно ветви, светильниками, скульптурами, дорогими безделушками. На стенах присутствует множество зеркал, обрамленных резными позолоченными рамами.

Желтовато-золотистые, лавандовые, фисташковые, васильковые, коралловые оттенки – это все спектр палитры рококо. И всюду позолота: она украшает орнаменты, резные рисунки, используется в оформлении зеркал, светильников, фонариков, мебельных поверхностях.

Мебельным интерьерам рококо присущи воздушность, легкость, особое изящество и кокетство. Это достигается плавными линиями основных частей предметов мебели, их изогнутыми витиеватыми ножками. Изготовление предметов мебели в период расцвета стиля было самостоятельной областью в искусстве. В интерьерах присутствовало много мягкой мебели. Все предметы мебели оформлялись узорами тончайшей резьбы, покрывались позолотой, инкрустировались драгоценными камнями. Все направлено на то, чтобы подчеркнуть галантность, утонченность и богатство рококо.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Классицизм

Классицизм – стиль абсолютных монархий. Основные черты классицизма – спокойное величие, благородная простота, парадность и строгий ритм.

Характерные черты: Стиль, обратившийся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Свойственны сдержанный декор и дорогие качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего встречаются украшения скульптурами и лепниной.

Преобладающие : насыщенные цвета; зеленый, розовый, пурпурный с золотым акцентом, небесно-голубой.

Линии: строгие повторяющиеся вертикальные и горизонтальные линии; барельеф в круглом медальоне; плавный обобщенный рисунок; симметрия.

Форма: четкость и геометризм форм; статуи на крыше, ротонда.

Элементы интерьера: сдержанный декор; круглые и ребристые колонны, пилястры, статуи, античный орнамент, кессонный свод.

Конструкции: массивные, устойчивые, монументальные, прямоугольные, арочные.

Окна: прямоугольные, удлиненные вверх, со скромным оформлением.

Двери: прямоугольные, филенчатые; с массивным двускатным порталом на круглых и ребристых колоннах; со львами, сфинксами и статуями.

Архитектурный язык классицизма был сформулирован на исходе эпохи Возрождения великим венецианским мастером Палладио и его последователем Скамоцци. Принципы античного храмового зодчества венецианцы абсолютизировали настолько, что применяли их даже при строительстве таких частных особняков, как вилла Капра.

Вилла Капра  (La Rotonda) в Виченце, Италия, архитектор Андреа Палладио, начало строительства 1567 год. Вилла Капра — один из первых в истории частных домов, решённых в форме античного храма. Зданию присуща идеальная симметрия, основанная на тщательно просчитанных математических пропорциях. У виллы четыре тождественных фасада с ионическими портиками, к которым ведёт по балюстраде со статуями античных богов. К числу первых повторений виллы за пределами Италии принадлежали усадьбы английских аристократов — Чизик-хаус и Мереворт-касл.

Во-ле-Виконт (фр. Château de Vaux-le-Vicomte) — классическая французская усадьба-дворец XVII века, расположенная в окрестностях Мелёна, в 55 км к юго-востоку от Парижа. Построена в 1658—1661 для Николя Фуке, виконта Во и Мелёна, суперинтенданта финансов при Людовике XIV.

Широко велось строительство в классицистическом стиле во Франции. Здесь классицизм часто называют стилем Людовика XVI. «Первым архитектором короля» был в это время Ж. А. Габриель, создавший в Париже ансамбль площади Согласия (сначала площадь носила имя Людовика XV). Характерным признаком стиля является открытость площади. Он застроен только с одной стороны, другой стороной выходит к Сене, еще с двух сторон его ограничивают зеленые насаждения. Ансамбль площади формируют два симметричных строения: Военное и Морское министерства, разделенные Королевской улицей. Сначала в центре площади была установлена конная королевская статуя, которую сняли в годы Великой Французской революции. Теперь на этом месте находится обелиск.

Пантеон в Париже. Помпезное здание в стиле зрелого классицизма было построено на территории аббатства Святой Женевьевы архитектором Ж. Суффло, взявшим пример с римского Пантеона. Строительство велось по обету короля Людовика XV, который поклялся в случае своего выздоровления от тяжёлой болезни выстроить в аббатстве новый храм. Фундамент был заложен в 1758 г., и здание было закончено учеником Суффло в 1789 г.

 Остерли Парк — это особняк, расположенный в огромном парке с одноименным названием. Он был построен по проекту архитектора Роберта Адама в 1761 году. Находится этот особняк в лондонском районе Хаунслоу (Hounslow), части западных пригородов Лондона. Во время строительства дом находился в сельской местности. Он принадлежал к группе огромных домов недалеко от Лондона, которые использовались как уединенные места в деревне для богатых семей.

«Ла Скала» (итал. Teatro alla Scala или La Scala) — оперный театр в Милане. Здание театра было построено по проекту архитектора Джузеппе Пьермарини в 1776—1778 гг. на месте церкви Санта-Мария делла Скала, откуда произошло и название самого театра. 

«Большой театр — Национальная опера» в Варшаве, что находится на Театральной площади польской столицы. Построен в 1825—1833 годах по проекту Антонио Корацца. Был полностью уничтожен немцами в период Второй мировой войны, восстановлен в 1965 году.

Вальха́лла (нем. Walhalla) — зал славы выдающихся исторических личностей, принадлежащих к германской культуре, расположенный на берегу Дуная в 10 км к востоку от города Регенсбурга (Бавария, Германия). Здание в стиле неоклассицизма, представляющее собой копию древнегреческого храма, было построено архитектором Лео фон Кленце. Размеры Вальхаллы почти совпадают с размерами Парфенона афинского Акрополя, длина составляет 48,5 м, ширина — 14 м и высота — 15,5 м.

Здание Сената в Московском Кремле

Дом Пашкова - одно из самых знаменитых классицистических зданий Москвы, ныне принадлежащее Российской государственной библиотеке. Спроектировано(предположительно) Василием Баженовым. Построено в 1784-1786 гг.

Каза́нский кафедра́льный собо́р (Собор Казанской иконы Божией Матери) — один из крупнейших храмов Санкт-Петербурга, выполненный в стиле классицизма. Построен на Невском проспекте в 1801—1811 годах архитектором А. Н. Воронихиным для хранения чтимого списка чудотворной иконы Божией Матери Казанской.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Ампир

Имперский характер данного стиля виден даже в его названии, в переводе с латинского означающем «империя», «власть». Это художественное направление зародилось во Франции в период правления Наполеона Бонопарта, его Первой Империи, в начале девятнадцатого века. Господствовавший в те времена в архитектуре и изобразительном искусстве французский неоклассицизм постепенно уступил свои позиции новому стилю – холодному, торжественно-помпезному, поистине имперскому. В стиле ампир несомненно можно разглядеть корни классицизма эпохи Людовика XIV. Но если для классицизма характерны мягкие и нежные пастельные тона, плавные линии и гармоничные сочетания, то главными красками ампира стали цвета наполеоновских флагов – ярко-красный, ослепительно белый, глубокий синий. Также приветствовались огненно-золотой и пышный пурпурный цвета, помпезные геральдические украшения, сложные оргаменты, основной темой которых являлись лавровые или дубовые ветви, наполеоновские пчелы, ордена, звезды – все, что напоминало о блистательных победах и пышных балах.

В отличие от традиций французского ампира, так называемый русский ампир, который, безусловно, существовал как самостоятельная его разновидность, был несколько мягче и гармоничнее. Родоначальником и идеологом русского ампира, как ни парадоксально, принято считать знаменитого Карло Росси, который долго жил в России, создавал свои творения в Санкт-Петербурге и не зря именовался главным «русским итальянцем».

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Модерн

Стиль модерн пришел к нам из 80х годов прошлого столетия, как и большинство стилей, его основоположниками были люди творческих профессий, в основном, художники. Общество быстро подхватило течение модернизма и популярные в то время стили эклектика и историзм отошли на задний план. Большой вклад в стиль модерн, внес бельгийский архитектор Виктор Орта, он использовал необычные на то время материалы: стекло и металл. Также на стиль модерн повлияло искусство Японии, а популярность модерн завоевал благодаря всемирным выставкам, где демонстрировали свои достижения знаменитые художники и архитекторы, которые и преподнесли все достоинства этого стиля.

Стиль модерн характерен тем, что он полностью отказался от прямых линий и острых углов, в интерьере стиля модерн много художественной обработки. Мебель и лестницы, как правило, имеют ажурные вставки, часто можно наблюдать арки, украшенные резьбой деревянные изделия. Формы всех декоративных изделий, мебели и арок, имеют обтекаемую, плавную форму, также в этом стиле принято подражать природным формам растений: перила лестницы, декорирование мебели. Цветовая палитра в этом стиле, как правило, не имеет строгих ограничений, в нем могут быть задействованы любые цвета. Но предпочтительней будет использовать нежные цвета: серо-голубой, сиреневый не насыщенный, а также не яркий розовый цвет. В основном стиль модерн предпочитает природные материалы, поэтому в интерьере можно увидеть много дерева, стекла, а также элементов повторяющих форму листьев, деревьев, цветов.

Окна в стиле модерн, как правило, большие, высокие с помощью которых визуально комната станет шире. Также часто применяют витражные стекла, которые придают помещению эксклюзивность. В домах лестница имеет фантастическую форму, как правило, это вентильные лестницы, перила которых украшены не семеричными формами. Часто можно увидеть в этом стиле использования кованное гнутое железо, которое повторяет форму цветов и растений. Для модерна характерно большое пространство, которое заполненно светом.

Стены в этом стиле украшают, как обоями, украшенными в растительный орнамент, так и художественной росписью.

Под стилем модерн скрываются нетрадиционные формы и идеи, отвергающие классику вообще. Это стиль индивидуальности. При оформлении здания в этом направлении нужно чётко сознавать, что требуется воспроизвести изысканный и декоративный стиль. Главное требование к дизайнеру — наличие безупречного вкуса, Модерн – это изысканность рисунков яркость и неординарность выбора цветов. Если вам по душе классика, то модерн это классика в более современном исполнении, и она подойдёт вам гораздо лучше. Оформляя интерьер жилого помещения в стиле модерн, вам следует отдать прерогативу приглушённым полутонам, которые создадут лёгкую атмосферу. С помощью сочных ярких цветов можно сделать акцент на одиночных элементах дизайна. При изготовлении изделий в стиле модерн применяются дорогие стройматериалы и разнообразные методы их отделки, но сама конструкция при этом непосредственно не содержит декоративных элементов в себе.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Современные стили в архитектуре

Конструктивизм

Конструктивизм, как одно из стилистических направлений в искусстве, явился в начале 20 века, как некая альтернатива модерну. Его отличительной чертой стало воспевание не композиции, а содержащихся в ней конструкций. Этот стиль лишен всякого романтизма. В нем не найдете расписных орнаментов, изысканных и утонченных контуров, ему присущи продуманные функциональные решения, простота геометрических форм. Своими приемами и методами, которые характеризуются ясностью построения, четкостью и прямотой границ и линий, функциональностью, конструктивизм изменил представление о дизайне интерьера. Основоположником этого направления стал австрийский архитектор Адольф Лоос. Он в своих книгах провозглашает дом, как архитектурное строение, лишённое какого – либо декора, ненужных, с его точки зрения, украшений.

Главная концепция конструктивизма – это целесообразность, расчетливость, воспевание простоты и функциональности, то есть все, что практично, удобно и комфортно и есть красиво. Использование украшений, лепнины, позолоты, наличие извилистых изысканных форм, с точки зрения конструктивизма является ненужным, поскольку эти приемы не несут в себе функциональной нагрузки. Интерьер в стиле конструктивизма прост по своим формам. Но дизайнерские проекты в этом направлении нельзя назвать скучными. Здесь применяются неожиданная асимметрия, яркие оттенки, игра освещения, что порой дает неожиданный результат.

В конструктивизме на первом месте находится роль предметов, их функциональные свойства. Несмотря на внешнюю простоту, выражение этого стилистического направления в интерьере возможно через сложные, поэтапные и продуманные решения. Если это направление рассматривать, как один из этапов проектирования, то его реализация сведена к построению оптимальных функциональных связей элементов интерьера. Каждый предмет и деталь, их расположение, применение и взаимодействие продумываются до мелочей. Такой процесс требует немалых усилий, возможно, именно поэтому это направление шагнуло в сторону от изящных линий и изысканных форм.

На формирование конструктивного стилистического направления в начале 20 века существенное влияние оказал дух того времени. Все представители и деятели искусства пытались через свое творчество реализовать идею той эпохи. Конструктивизм приобрел особую популярность благодаря простоте и доступности средств и приемов, которые его составляют. Основной метод – это рационализм. Вещи и предметы, находящиеся в интерьере, не наделяются ничем, кроме того, что они на самом деле из себя представляют. Если это стол, стул или кровать, то это только стол, стул и кровать – предметы, предназначенные для удовлетворения потребностей человека, которые не могут рассматриваться, как элементы декора помещения. Пространство делилось на комнаты простыми, иногда передвижными перегородками. Каждая из таких комнат имела свое функциональное назначение. Полное отсутствие декоративных элементов. Все здания строились по одному принципу: вход и множество комнат. Такая планировка применялась как в административном, так и в жилом секторе. Такой подход делал этот стиль доступным и экономичным. Отсутствие изысканности, предметов декорирования, простота линий, четкость границ - такие приемы не требовали сложных материалов, поэтому основными элементами строительства в эпоху конструктивизма стали стекло, металл, пластик и бетон. Цветовая палитра была крайне скудна: черный, белый, красный, желтый и синий цвета.

В социалистической России конструктивизм нашел широкое применение, найдя свое отражение в политической направленности государства - экономичность, доступность, отсутствие некой индивидуальности, целесообразность. Творческая деятельность советских деятелей искусства служила производству, создавались только полезные лаконичные проекты, направленные на обеспечение благоустройства домов в городах.

Конструктивизм в архитектуре зданий привел к строительству функционального жилья, которое было рассчитано на рабочий класс. Именно так возникли так называемые малогабаритные квартиры. Жилые помещения предоставлялись определенного метража, который был достаточным для обеспечения достойного уровня жизни человека. Такое распределение жилья укрепилось и стало неким социально-архитектурным идеалом.

В современном обществе конструктивизм по-прежнему находит свою реализацию. Однако это стилистическое направление стало более живым и насыщенным, отошло от упрощения интерьера. Сейчас современные дизайнеры, работающие в стиле конструктивизма, используют сочетание света и пространства, насыщая такой интерьер контрастными красками, расставляя яркие акценты. В современном конструктивизме не приветствуется деления пространства на комнаты, унаследованы лишь правильные геометрические формы, простые контуры и четкие границы.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Арт-деко

Историческая справка: начало XX века было отмечено своеобразным кризисом и застоем привычных жанров. Именно это послужило стимулом к поиску новых тенденций в искусстве, чему немало способствовали новые веяния времени. И действительно, появилось множество свежих и разнообразных идей. Некоторые канули в лету, другие, получив побудительные импульсы к развитию, заняли определенное место среди концепций в современном интерьере.

Стиль «арт-деко» постигла именно эта участь, что позволяет ему быть чрезвычайно востребованным и в наши дни. Его зарождение и развитие совпало с периодом «отдыха» человечества от ужасов Первой и Второй мировых войн. Как таковой, арт-деко — всего лишь модерн с привнесенным функционализмом, экспрессионизмом и некоторыми футуристическими течениями в искусстве. Он может включать в себя отголоски китча. Но теоретики склонны относить его к проявлениям хорошего вкуса. В этой плоскости нет противоречий. Арт-деко — бренд, символизирующий благосостояние. Потому и популярен в кругах тех, кто признан «звездами» или пытается таковыми быть. Современные «звезды» и «звездочки», желая подчеркнуть свою элитарность и примеряясь к «правильным» образцам, грешат показушничеством. Это и порождает (стоит отметить, что не всегда) забавное сочетание грациозности и китча. В свободном переводе с французского арт-деко — декоративно-прикладное, но «высокое» искусство. Дополнив базовый модерн стилистикой и творческими дополнениями иных течений, получаем арт-деко во всей красе.

Принципы арт-деко опираются на нескольких «китов» — вкус, роскошь, глубокий индивидуализм, изящная непринужденность, сочетание разнородных элементов, композиционная разнородность. Особый акцент ставится на понятии «декоративный» — этот стиль предлагает жизнь в окружении всевозможных украшений. Вкус и личностная эстетика явно превосходствуют над функциональностью и бытовой комфортностью (хотя и это не забыто).

Преобладающая цветовая палитра интерьера арт-деко — все мыслимые оттенки золотисто-желтого цвета, глубокие насыщенные коричневые тона, сочетание оттенков белого (бежевый, кремовый, слоновая кость). Однако столь характерная подборка цветов не выделяет это стилевое направление каким-то особенным образом.

Материалы для решения концепций в стиле арт-деко ничуть не дешевы. Здесь широко используются ткани, слоновая кость, минералы и кристаллы, стекло, бронза, кожа экзотических рептилий (змей, крокодилов). Стиль отличает многообразие фактур. Нужна исключительная индивидуальность, нетривиальность, изощренная несхожесть и элегантность.

Столь же трудно типизировать внешний вид и линии стиля. С полной уверенностью можно сказать одно: контурам присущи обтекаемость и скругленность. В стилевом решении участвуют элементы правильных геометрических форм. Особую честь оказывают асимметрии. Интересно, что до обретения своего нынешнего имени стиль именовали «зигзаг-модерном», «абстрактным модерном», «джазовым модерном», «обтекаемым модерном». Последним именем чаще всего обозначали формы, присущие обтекаемым силуэтам автомобилей, самолетов и кораблей.

Эстетические мотивы отделки отличают оригинальность, вычурность, абстрактность. В особом почете — изысканные импровизации. Прототипами нередко служат формы современного изобразительного искусства, восточные мотивы, колоритные этнические формы, «инородные» фантастические вкрапления. Весьма распространено использование в арт-деко зигзагов, экзотических (выдуманных) существ, раковин, волн, отрывистых пейзажных набросков, абрисов экспрессивных (иногда неестественных) поз женских фигур. Отлично вписываются в этот декор раритетные вещицы без четкого соответствия идеально гармоничной композиции. Во главе угла — полностью отверженный минимализм, экзотика и роскошь, доведенные до примитивизма.

Подбор аксессуаров для концепции арт-деко не представляет особых затруднений. Главное — элементы декора не могут быть дешевыми. Неплохо, если они будут иметь какую-то ценность в художественном плане. Приветствуются творения искусства и образчики неподражаемой ручной работы. Просто невозможно обойтись без того, что внесено в категорию «стильных вещиц». Пожалуй, стоит повториться: гармоничность и сочетаемость — отнюдь не обязательные условия для решения интерьера в стиле арт-деко. Скорее всего, здесь «работают» визуальные противоречия собранных воедино изящных и элегантно дорогих деталей. Им отведена роль «изобразителей» статуса, принадлежности к категории «избранных». И, что много важнее, — экспрессия, порыв, творческое начало без границ.

Обобщив ранее сказанное, охарактеризуем арт-деко как некоторую сумму изысканных и элегантно противоречивых элементов, которые безошибочно определяют артистическое естество владельцев.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Минимализм

Хорошо известное всем латинское слово «minimus», что в переводе означает «наименьший», «минимальный», дало название данному течению в архитектуре и дизайне. Минималистическое направление возникло на ниве модернистского и постмодернистского искусства. Для минимализма в архитектуре свойственно крайнее упрощение форм и композиций, отказ от излишних декоративных элементов в пользу открытого пространства, четких линий и идеальных пропорций. Такими идеальными формами приверженцы данного стиля традиционно считают четкие геометрические фигуры, такие как куб, цилиндр, сфера; возможно, с ритмичными повторениями элементов в отделке. Такого рода примитивность и лаконичность форм создает ощущение пустого, незагруженного ничем лишним пространства, свободы, простора.

Родиной минималистического стиля принято считать США середины пятидесятых годов; он возник как ответная реакция на излишне эмоционально окрашенный экспрессионизм. Поиски новых тенденций архитекторами и декоратами того времени увенчались успехом – минимализм прочно прижился как в новом свете, так и проник в старый. Повсеместное использование модульных строительных материалов сделало этот стиль почти массовым в строительстве типового жилья и промышленных сооружений. Наиболее показательны в этом стиле созданы работы американского художника и скульптора Карла Андре, который при создании своих работ использовал обыкновенные промышленные стройматериалы простых геометрических форм.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Хай-тек

Ультрасовременный стиль хай-тек зародился в Великобритании в середине 60-70-х годов прошлого века. Дизайнеры той эпохи вдохновились практичностью и функциональностью индустриальных помещений, где не было ни одной лишней детали. Так индустриальная эстетика плавно переместилась в жилое помещение. И надо заметить, поклонников этого стиля все прибавляется и прибавляется.

Основные черты стиля

Каковы же отличительные черты стиля хай-тек:

• чрезмерная линейность;

• техничность;

• холодность;

• функциональность;

• идеальные пропорции;

• минимализм;

• сложная простота;

• экологичность.

Площадь коттеджа

Согласитесь, довольно непросто представить себе маленький дачный домик, заполненный стеклом и металлом. Поэтому «высокотехнологичное» направление используют преимущественно для больших домов площадью от 250 квадратных метров.

Материалы

В хай-тек проектах применяются как искусственные материалы – металл, стекло, газобетон, так и натуральные – камень, дерево.

Внешний вид дома

В проектировании внешней отделки главное – сэкономить пространство и выбрать наиболее практичные архитектурные решения. Здания в стиле хай-тек чаще всего имеют сложную форму куба, достигающуюся путем разработки каркасного дома. Такие коттеджи всегда выглядят ярко и провокационно.

Для стиля хай-тек характерно сочетание стен из клееного бруса с массивным фундаментом, огромные окна во всю стену или стеклянные фасады на базе алюминиевых конструкций, хромированные входные двери и сточные трубы.

Неповторимый шарм дому придает остекленная крыша. Расположенные на потолке окна пропускают гораздо больше света, нежели привычные проемы в стене. А хорошее освещение – залог отличного настроения и работоспособности хозяев дома.

Лестницы, лифты и вентиляционные системы, как правило, выносятся наружу. В связи с этим создается впечатление, будто здание вывернуто наизнанку.

Такой коттедж всегда обладает четкими формами, прямыми линиями и выразительной геометрией.

Внутренняя отделка

Особенности внутренней отделки таковы:

1. В хай-тек доме вы увидите наливной пол вместо традиционного паркета, а также обнаженную каминную кирпичную кладку.

2. Деревянных дверей и перегородок здесь вы не встретите. Они либо должны быть выполнены из алюминия или армированного стекла, либо на их месте должен быть просто голый проем.

3. Самые распространенные цвета в стиле хай-тек – белый (для подчеркивания минимализма) и серебристый металлик (как символ брутальности).

4. В качестве декоративных элементов часто используются инженерные конструкции – болты, крепежи и другие технические детали.

5. Для данного направления характерно децентрированное освещение, способное создать эффект простора, а также подчеркнуть форму и фактуру материалов. Приветствуется обилие света, так как в этом случае ярче блестит стекло и переливается металл.

Инженерные системы

Высокотехнологичный стиль предполагает «умную» начинку, поэтому в доме обязательно должны быть солнечные батареи и ветрогенераторы, системы сбора дождевой воды, управление освещением и вентиляцией, амортизационная система, климат-контроль и т.д. Все функциональные элементы при этом не противоречат общему оформлению дома, а являются его неотъемлемой частью.

Если вы деловой человек, ценящий конкретику и строгость, дом в стиле хай-тек станет для вас оптимальным решением. Поскольку это разновидность элитного строительства, такой коттедж выгодно подчеркнет ваш статус и при этом оставит огромное поле для творчества. Воплотите все свои самые смелые архитектурные замыслы с домом в стиле хай-тек!

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Этнические стили в архитектуре

Шале

Родиной этого очень популярного на сегодняшний день стиля является провинция Савойя, которая расположена в юго-восточной Франции. Насыщенность и богатство местных традиций, которые тесно переплелись с обычаями соседних стран - Италии и Швейцарии, горы Альпы, особенности здешнего климата - это все отобразилось в стиле шале.

Стабильный интерес к данному стилю начал проявляться с 70-х годов минувшего столетия. В наши дни этот стиль стал очень востребованным. Проявления этого стиля можно встретить повсеместно. Это могут быть загородные дома, городские квартиры, тесные и шумные мегаполисы, глухие леса, провинциальные ландшафты и т. д.

Термин "шале" пришел к нам из французского языка, а точнее он происходит от слова "chalet", который переводится, как шаль или тепло. Первоначально, словом шале назывался небольшой домик в Альпах. Такие домики представляют собой крепкое и прочное здание. При его строительстве используется массивный брус. Домики шале в горах дают возможность местным пастухам спрятаться от неблагоприятных погодных условий.

Традиционно при строительстве такого укрытия используются, прежде всего, дерево и камень. Дерево идет на строительство мансарды, а камень используется для цокольного этажа и закладывания фундамента. Это обеспечивает надежную защиту и максимальный комфорт людям в условиях горного климата.

Стиль шале характерен для домов альпийских гор. Здания сооружены из дерева, иногда с каменным нижним этажом. Крыша тяжелая, пологая с широкими карнизами. Отличительной особенностью выступает покатая крыша, выступающая далеко за пределы стен. Приятный отдых обеспечат просторные балконы, веранды, высокий цоколь из камня, второй этаж выполненный из дерева и мансарды. Бывает, что оформление шале может переплетаться с оформлением фахверк. Например, встречаются дома шале, которые имеют второй этаж и мансарду, но само оформление идет как фахверк.

В плане дизайна стиль шале в точности повторяет жизненную концепцию населения провинции Савойя. Основой этого интерьера считается гостиная с дровяным камином, отделка которого состоит из дерева или необработанного камня. Потолок у таких зданий невысокий, а пол вместе со стенами характеризуются некой шероховатостью.

Отличительная особенность зданий в стиле шале - это присутствие массивных деревянных балок под потолком. При покраске стен дома используются красители светлых цветов и оттенков. Иногда, чтобы придать стенам своеобразный эффект старинности, применяется воск. Стены дома можно украсить разнообразными вышивками, на которых изображены сельские и горные пейзажи. Также часто используются изделия из керамики, гобелены, сделанные вручную, цветы и вазоны.

В качестве основного материала, который используется для создания интерьера в стиле шале, является дерево. Оно идет на устройство потолка и настилания пола, а также на производство мебели. Здесь полностью исключаются всевозможные современные материалы: пластики, ламинаты, плиты из ДСП и все остальные. У этих материалов нет той природной энергии, которая есть в дереве, и они не могут дать все, то богатство визуальных ощущений и удивительного аромата, которые в полной мере дает нам натуральное дерево.

Мебель, сделанная в стиле шале, очень похожа на остальные решения в данном стиле. Она хорошо и гармонично вписывается в интерьер. Мебель в этом стиле имеет немного грубоватую и в то же время простую форму. Отличается она от своих обычных аналогов отсутствием гладких поверхностей. Как раз в этой внешней простоте и таится вся ее изысканность. Такая мебель олицетворяет собой особую близость к природе, покой и естественность.

Здесь совершенно не применяются лакокрасочные материалы. Исключением является только натуральный воск, который придает мебели особенный матовый блеск. Самое традиционное сочетание мебели - это кресла, отделанные грубой кожей, табуреты, стулья из дуба и дощатый стол. Можно всю общую картину дополнить полыхающим в камине огнем, шкурами зверей, уложенными на пол, креслом-качалкой и многими другими изящными предметами. И тогда домик в стиле шале будет доставлять вам только радость и наслаждение от пребывания в нем.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Фахверк

Самые первые фахверковые здания появились в Германии около 600 лет назад. Затем подобные строения стали возводить и в других западных странах. В переводе с немецкого «фахверк» означает «каркас». Иными словами, такие коттеджи представляют собой сооружения из шлифованного клееного деревянного бруса.

Главная особенность таких коттеджей – это каркас из темного дерева, заполненный светлым камнем или кирпичом, стеклом, газобетоном и другими современными материалами. Кровля всегда высокая, покрыта черепицей и имеет чердачный этаж. В конструкции используются открытые балки и опоры, пространство между которыми заполняется утеплителем: кирпичом, камнем, соломой. По желанию заполнитель может быть оштукатурен. Фахверк очень напоминает стиль шале, поскольку в нем также применяются деревянные конструкции. Впрочем, стоит отметить и разницу: в фахверковых домах по всей высоте сооружения используются исключительно деревянные элементы, тогда как в строениях стиля шале верхняя часть изготавливается из древесины, а нижняя – из камня.

Сегодня фахверковые дома приобретают все большую популярность благодаря своей близости к природе. За счет большой площади остекления жители таких коттеджей имеют великолепную возможность любоваться пейзажными красотами.

Коттедж в стиле фахверк обладает рядом несомненных достоинств:

• свобода в выборе заполнения каркаса;

• использование только экологически чистых и безопасных материалов;

• экономичность конструкции начиная от фундамента и заканчивая кровлей;

• отсутствие усадки дает возможность сделать любое панорамное остекление.

Оформление фасада

Можно отметить две основные тенденции:

• Декоративная имитация под фахверковый стиль совмещает в себе оштукатуренные стены коттеджа с горизонтальными, вертикальными либо диагональными брусьями, изготовленными из полиуретана с имитацией под древесину. За счет применения полимерных материалов цена строительства фахверкового дома является гораздо более приемлемой в сравнении с сооружением из кирпича.

• Стеклянный фахверк, в котором каркас наполняется при помощи стеклопакетов и теплосберегающих стекол. У отделки домов в таком стиле много преимуществ, в частности высокая устойчивость и надежность постройки, несмотря на внешнюю хрупкость. Фахверковые строения обладают высокими энергосберегающими свойствами. Помимо того, стены таких построек отличаются небольшим весом, поэтому массивный фундамент вполне можно заменить сваями. Деревянные балки сооружений пропитывают особыми составами, в результате чего дом становится устойчивым к солнечному свету, температурным перепадам и различным капризам погоды.

Таким образом, коттедж в стиле фахверк станет идеальным решением для людей, свободных от предрассудков, достигших духовной гармонии с собой и окружающим миром. Если вы не боитесь быть оригинальным и готовы наслаждаться великолепной композицией пространства и света, ощущая себя при этом в полной безопасности, остановите свой выбор на фахверковом доме. И помните, фахверк – это не просто архитектурный стиль, это стиль жизни.

Неофахверк является возрождением стиля фахверк ввиду появления современных улучшенных строительных материалов, позволяющих строить дома в данном стиле не только в теплых краях, но и в местах с достаточно суровым климатом. Построить дома в стиле фахверк гораздо проще, чем, допустим, каркасные традиционные дома. Промежутки между балками заполняют утеплителем в виде структурных или каркасных панелей, газобетона.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Скандинавский стиль

Существует интересное выражение: «Каков хозяин, таков и дом». Действительно, каждый человек сам выбирает, как оформить свое жилище. В нашей стране, особенно в ее северных районах, огромную популярность завоевали дома в скандинавском стиле. Это архитектурное направление зародилось в странах с суровым климатом, что, естественно, не могло не сказаться на дизайне сооружений.

На скандинавский сельский стиль огромное влияние оказала шведская архитектура. Бревна, используемые в шведских домах, имеют в сечении форму шестигранника, а также оснащены замком, который защемляет бревно при усадке. Дом имеет прямоугольную форму, причем вход в него расположен на большей стороне. Сооружения обшиваются тесом или вагонкой белого или охряного цвета.

Неоскандинавский стиль представляет собой деревянный одно- или двухэтажный дом из каркаса, бруса или бревна. Внутренняя отделка дома максимально приближена к натуральной природной естественности. Наружные поверхности стен дома окрашивают в цвета серых, зеленых и желтых оттенков. Дополнительными элементами в конструкции дома являются несколько балконов, веранд и других остекленных площадей.

Скандинавский стиль имеет следующие характерные особенности:

• естественность;

• сдержанность;

• простота;

• суровость;

• любовь к природе.

В оформлении домов в скандинавском стиле используются брус и оцилиндрованные бревна. Нередко деревянные дома имеют стеклянные, металлические, каменные или кирпичные элементы.

Планировка

Экстерьер такого здания всегда сдержан и предельно лаконичен. Характер оформления соответствует северному менталитету. Планировка простая, чердак и цокольный этаж, как правило, отсутствуют. Такие дома обычно имеют 1-2 этажа.

Не стоит загромождать фасад здания лишними деталями. Чаще всего он выполняется из необработанной древесины, которая покрывается лаком. Для окрашивания фасада используют натуральные оттенки: белый, бежевый или светло-коричневый. Кроме того, дома в скандинавском стиле отличаются большим количеством высоких окон.

Отделка

Благодаря наличию больших окон, а также светлой окраске стен и пола, помещение выглядит просторнее и светлее. Дом отделывается деревянными панелями, которые весьма органично вписываются в интерьер. Используются и обои, но в основном те, которые можно окрашивать. Для стен следует выбрать светлую или даже молочно-белую краску.

Подвесные потолки, которые отличаются насыщенным цветом, не используются. Вообще нежелательно применение сложных потолочных конструкций. Пол выполняется из светлого дерева и сверху покрывается прозрачным лаком. За счет этого помещение становится удивительно легким.

Проекты домов в скандинавском стиле

Подобные проекты позволяют выбрать оптимальный вариант, соответствующий вашим представлениям об идеальном жилище. Дом в скандинавском стиле напоминает лесную хижину, которую, однако, не обошла стороной цивилизация. Применение древесины, в огромном изобилии представленной в скандинавских странах, позволяет создавать экологичные и качественные сооружения.

При строительстве таких домов немало внимания уделяется теплосбережению, поэтому используются стеклопакеты, которые обеспечивают надежную теплоизоляцию. Наиболее предпочтительным материалом является клееный или профилированный брус. Не менее популярны каркасные конструкции. Крыша покрывается натуральной черепицей, медными листами либо полимерными материалами. Желательно, чтобы она имела скаты – не придется мучиться с уборкой снега весной.

Кому подойдет такой дом

Дом в скандинавском стиле подойдет людям, высоко ценящим функциональность и применение натуральных материалов. Отсутствие лишних деталей заинтересует сторонников минимализма. В конце концов, такой дом станет идеальным жилищем для тех, кто устал от городской суеты и хочет окунуться в домашнее тепло и уют.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Русский стиль

В период 19 века, что в исторических мерках считается совсем недавней точкой отсчета, зародилось новое архитектурное направление с неброским названием русский стиль в архитектуре. Элементы стиля были основаны на Византийском искусстве, а также традициях народного древнерусского творчества и искусства.

Появившееся на нашей родине в 10 веке христианство, значительно закрепило и без того прочную связь с империей Византия, что привело к большим изменениям искусства тех времен. Интересным фактом является то, что самые первые храмы древней Руси были возведены в соответствии византийскими канонами. Первоначальным русским архитектурным постройкам была свойственна самобытность из-за того что они были сооружены исключительно из древесных материалов. Лишь в более позднее время, если точнее 16 веке строители начали приглядываться к каменным ресурсам, но дома все равно имели огромное сходство с построенными теремами из дерева.

Невзирая на строжайшие традиции по внутреннему убранству, форма фасадов основного количество строений не проявляло четкую организацию, но наружная часть была обязательно красивее внутренней. Пестрота присутствовала в деталях архитектуры со значительным избытком: позолоченные фрагменты, инкрустация, фризы и колонны, разукрашенные множеством разноцветных орнаментов.

Купол или кровля обязательно должны были быть покрыты позолотой, серебром и, в крайнем случае, просто красками ярких расцветок. Именно в данный период рабочие на Руси научились мастерским приемам, дававшим им возможность возведения сложнейших типов построек на весьма высоком художественном уровне.

В завершения девятнадцатого века архитекторы Российской империи в трудоемком поиске новых стилей и оформлений решили попробовать вернуться к старым традициям, что пробудило не слабый интерес к прошлому отечества. Современники видели в русском стиле воплощение гениальных национальных идей и поэтому решили придать ему исключительное значение. В итоге знаменитые архитекторы начали копировать многие элементы византийских церквей и боярских хором.

Многие страны старого мира последовали этому примеру и начали старательно возвращаться к складывавшимся столетиями канонам. В качестве примеры могу привести Северную Америку, где благодаря возвращению к классической подчеркнутости монументальности с симметричностью привело к появлению необычного стиля под названием «боз-арт». На территории Англии в то же самое время обрел популярность труднопроизносимый стиль – псевдотюдоровский. Его породила индустриализация, отдавшая ему черты предшествующих романского и готического стилей. В общем, в архитектуре все также как и в генетике человека.

Для увеличения ассортимента используемых декораций, зодчие постоянно изучали народное творчество, поэтому во всех узорах проглядывается связь с народными тканевыми узорами. Спустя долгое время старательных поисков архитекторы пришли решению сблизить фольклорное и официальное направления. Фасады домов украшались свойственной традициям резьбой по камню или декорированной мозаикой. В конце концов, после наступления 20 века русский стиль в архитектуре продолжил свое развитие уже в современном модерне.

Специалисты нашей компании готовы разработать для Вас архитектурный проект в любом стиле и реализовать его «под ключ».

Уточнить стоимость всех видов работ можно по телефону: +7 (495) 755-29-28 или оставив заявку на нашей почте: info@ask-rost.com.

Заказать звонок

Ошибка оправки запроса
Имя:
Телефон:
Отправить запрос